Period．

脳内で会話している

偶然看見別人去西藏游的照片
單反，長焦距，很漂亮，很遼闊
但始終不及自己用數碼相機拍下珠峰日出時留給內心的印記

太美麗的東西，往往會遮蓋掉人的思想。攝影也好，繪畫也好，鏡頭下的畫面不能體現製造者的情感的話，那僅僅是停留在美麗而已

越來越偏向西方的腦，不光是是因為思考模式開始變得樹形系統性分析，思考的基礎也都是以西學為主。中國的知識份子（特指民國及之前）多講究一份儒雅，國學的理論體系本身也是平行式的，才人與才人之間沒有承啟關係，即便是大師，亦是個人在此道鑽研甚深，然則宏觀一望，全如一潭死水，固定在時間之中。於是無論國人的畫功如何了得，給我的感覺仍是只有寧靜，單純，和停滯的靈魂。

藝術品應該包含的是藝術家本身的一切
思想，靈魂，情感
畫面和人皮一樣不過是個表相
西方的artist很多時候能更多的展現出一種力量，一種power，或許吧，是因為自己對他們的文化科學有更多的瞭解才在精神上產生了共鳴
中國的這代，和上一代，和下一代都是斷層的，整個中華民族在今天上下似乎已經沒有了一個統一的文化信息，或許是我脫節了，但是抱歉我真的無法感受到任何東西

魯迅說“這個時代沒有天才”，我們總是在緬懷前人的偉大，文明是否在倒退，或許一切的起點真的是從上帝的無限光芒中誕生。